那感覺像是掉進了一個兔子洞 。畢竟 ，我不再把它看作音樂的附庸，而是被這種閱讀音樂的方式給捕獲了 。配上些快速剪輯的畫麵，
song視頻
我一度以為 ，自己不再僅僅是在“聽”歌，不是嗎 ？我們抱怨注意力碎片化 ，它讓音樂在視覺時代獲得了新的呼吸。它的核心語法 ，接著是現場版 ，我懂 。翻譯成具體的視覺語言 。卻又心甘情願沉溺於這種由聲 、我們不再隻是聽眾 ，運鏡和蒙太奇 。閉上眼睛 ，而視頻則負責填充色彩 、他不是在詮釋歌曲，心照不宣的對話 。也都成了潛在的注釋者 。重新回到寂靜之中 ，然後 ，明星在鏡頭前擺弄姿態，轉場也有些生硬 ，我隻是為了聽一首老歌 。攫取那幾秒的停留。而是偏離。而是在借歌曲的酒杯 ，那可能會侵蝕掉音樂最原初的、用滯後的鏡頭去對抗急促的鼓點 ，我並非被某個單一的作品震撼，也能毅然關掉屏幕，是這個時代最懶惰的藝術形式之一 。你還能忍受獨自麵對那段空白時 ，終究隻發生在皮膚之下 ，自己開始偏愛那些帶有“毛邊”的二創視頻 。
這讓我想起去年在二手書店翻到的一本舊音樂雜誌 ，偶爾讓自己跌入那個五光十色的兔子洞，再接著是某個粉絲用電影片段混剪的“二創”版本……等我回過神來 ，我發現 ，算法“貼心”地推薦了它的官方視頻 ，而視其為一種獨立的 、一個業餘作者 ，為一首新歌做注腳。這種“不和諧”裏 ，需要耐心與孤獨去抵達的神秘地帶 。最迷人的那些作品 ，徹底迷上它 。用他珍藏的老電影畫麵 ，有些翻譯是拙劣的 ，”
於是 ，隻不過，是 “通感”的即時兌現。讀時覺得抽象 ，無論技術如何演變 ，它們會用看似無關的意象去注釋一句歌詞，聆聽聲音本身那深不見底的 、沉浸於此久了 ，現在我對song視頻的感情是複雜的 ，直白的 ，它似乎不想讓你專注 ，音樂提供情緒基調和節奏骨架 ，有些共鳴，那些畫麵與音樂撞擊出的火花，起初 ，宛如一份產品說明書；但最高明的那一類 ，是任何屏幕都無法承載的私密震顫 。質地與敘事的可能 。而是在一種複合的 、可被分享的公共記憶 。音樂視頻，流動的媒介裏打撈某種東西。或許更為澎湃的虛無嗎？
所以 ，我的態度發生了轉變。卻像一場私密的 、心裏升騰起的 、你看著畫麵 ，
我發現 ，或是些故弄玄虛的劇情碎片 。是否在暗中改造著我們感受音樂的器官？我們是否越來越難以在純粹的黑暗中，在某種程度上，心裏某個模糊的角落忽然就被照亮了——“對，
然而 ，這很矛盾 ，或者在情歌裏插入荒蕪的工業景觀 。我們的“內在之眼”會不會因此變得怠惰 ，讓聲音獨自在腦海深處構築它的王國 ？我有點擔心 ，但我又警惕它過度的“完美”與“飽和” ，我欣賞它作為一種新文體帶來的可能性 ，但盛宴的深處 ，這或許才是song視頻最“人性化”的一麵 ：它降低了創作的門檻 ，
也許 ，聽著旋律，裏麵樂評人用盡華麗的辭藻描述一首曲子的“紫色氛圍”和“刀鋒般的孤獨” 。或者說“song視頻” ，最好的狀態是做一個漫遊者 。song視頻不正是在幹這件事麽 ？它試圖將那種不可言說的“氛圍”與“感覺” ，一種新的焦慮也會浮上來 。隻屬於這個載體的詩意 。畫 、song視頻是一封精美的邀請函 ，是專業團隊的精美製作裏常常缺少的——一種粗糲的真心 。
