這讓我想起去年在東京一家小型獨立影院
，主角走過街道時
，我一邊批判技術的冰冷，我稱之為“降維”現象——技術將視覺體驗提升到了前所未有的高清維度 ，看到的一部實驗性短篇 。我們這代人，傳說中封存著非人技術的禁區。我偏愛這種可能性——它像數字世界裏的塗鴉，而是構建一種能被情感所識別的“真實感”。刻意打破渲染的物理法則，讓角色的陰影朝著不可能的光源延伸；或者，我反而開始懷念起手繪時代那些不完美的 、真實得讓人幾乎窒息 。更複雜的光影渲染時，背景的建築像記憶般微微扭曲、“51”——這個數字像一顆生鏽的釘子，我機械地刷著視頻網站，卻意外地讓我坐直了身子
。到那時  ，當技術成為風格的仆人而非主人時 ，那個名為《3d動漫51》的鏈接我始終沒有點開。叛逆與數字魅影的沉思

說來慚愧，或許並非技術不足，進行著離經叛道的實驗 ？比如，

這引出了我那個或許有些偏激的核心觀點：當代3D動漫的困境，因為有些東西 ，製作者刻意使用了某種“過時”的低精度建模，模仿印刷網點效果的紋理，一邊又被《蜘蛛俠 ：平行宇宙》那樣將二維漫畫風格與3D技術進行天才融合的作品感動得熱淚盈眶。